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夏隆:山河铭刻,气节永存《志愿军》与中华民族的精神图腾
来源:中国法治 作者:夏隆  日期:2025-11-27 字体: [大][中][小]

    七十五载岁月如歌,鸭绿江的波涛依旧奔腾不息,而那首“雄赳赳、气昂昂”的战歌早已融入民族血脉,成为中国人精神谱系中最为激昂的乐章。电影《志愿军》三部曲,正是以光影为刻刀,在时代的银幕上镌刻下一座不朽的精神丰碑。它不仅是对抗美援朝战争的历史再现,更是对中华民族在危难时刻所迸发的精神气节的深度挖掘与当代诠释。这部史诗巨制,以其宏阔的视野、深沉的情感和富于哲思的叙事,完成了对一段民族集体记忆的艺术重塑,并以此叩问当代:何以为人?何以为国?何以为中华民族之不朽?

    历史现场的回溯,从“立国之战”到“精神奠基”。影片首先成功地将观众带回到那个“共和国晨曦”中的艰难抉择时刻。这不仅仅是一场军事冲突,更是一个新生政权在错综复杂的国际格局中,为争取生存权与发展空间而进行的“精神成人礼”。影片没有回避战争的残酷与代价——冰雪覆盖的堑壕、敌我悬殊的装备、瞬间消逝的年轻生命……这些细节共同构筑了一个真实可感的历史现场。然而,影片的着力点,并非仅仅是呈现苦难与牺牲,更是要揭示在这极致环境下,人是如何凭借精神的力量,完成从凡俗到崇高的升华。

   “钢少气多”力克“钢多气少”,这不仅是军事史上的奇迹,更是精神战胜物质的典范。杨根思抱起炸药包与敌同归于尽的决绝,黄继光用胸膛堵住枪眼的无畏,邱少云在烈火中永生的坚韧……这些并非遥不可及的“神迹”,而是无数普通中国儿女,在家国大义感召下做出的必然选择。影片通过大量细腻的战场刻画,让观众理解,这种“气”,是保家卫国的坚定信念,是视死如归的英雄气概,更是战友间生死与共的袍泽之情。它源于五千年文明积淀下的家国情怀,在战火的淬炼中凝聚为中华民族的“脊梁”。这场战争,让世界真正认识到,“西方侵略者几百年来只要在东方一个海岸上架起几尊大炮就可霸占一个国家的时代是一去不复返了”。这是新中国的立威之战,更是民族精神的重铸之役。

    叙事维度的拓展,宏大战略与个体命运的交响。《志愿军》三部曲在叙事上的雄心,体现在它试图构建一个全景式的战争叙事体系。它继承了《大决战》系列等经典战争片的史诗传统,将高层的战略决策、将领的战场指挥与普通士兵的浴血奋战有机地编织在一起。影片中,毛泽东与毛岸英父子间那无言的凝视,超越了简单的父子亲情,承载着领袖家庭为国牺牲的深意,也使得宏大的国家叙事拥有了具体而微的情感投射点。

    尤为值得一提的是影片对“牺牲”与“尊严”的辩证思考。它打破了传统战争片对牺牲的悲情化渲染,而是赋予其一种精神加冕的庄严感。无论是彭德怀司令员“一身血、两脚泥,还是我们付吧”的沉重担当,还是松骨峰上战士们用血肉之躯筑起的“火墙”,影片都力图说明,牺牲并非生命的终结,而是精神价值的极致彰显,是以个体生命的陨落换取国家尊严、民族未来的永恒序章。这种对“生死观”的重塑,使得影片的战争叙事超越了单纯的军事对抗,升华为对生命价值与民族大义的深刻探讨。

    与此同时,影片巧妙地植入了李默尹一家的亲情线索,形成了与惨烈战场并行的温暖叙事流。儿子寻母、妹妹找哥这些朴素的情感诉求,如同黑暗中的烛火,始终照亮着“归家”的方向。这不仅是对战士内心世界最柔软的呈现,更深刻地揭示了战争的终极目的——捍卫和平与回归日常。战士们怀揣着对家乡炊烟、亲人笑语的记忆冲锋陷阵,他们守护的,是脚下的土地,更是土地上那份平凡而珍贵的生活。至此,“国”与“家”在情感深处实现了同构,民族大义与个体幸福紧密相连。

    精神图腾的铸就,从英雄群像到民族记忆的永生。《志愿军》三部曲摒弃了塑造“无敌战神”的单一英雄模式,转而采用恢宏的群像笔法,描绘出一幅万千普通将士共同谱写的英雄画卷。从奔袭三所里的铁脚板,到死守松骨峰的钢铁意志;从德川之夜的奇兵突袭,到铁原阻击战的寸土不让——每一个战场都是一个精神的熔炉,每一位战士都是这精神图腾的铸就者。镜头扫过那些年轻而坚毅的面庞,如戴如义、杨少成,观众看到的不是对死亡的恐惧,而是在绝境中绽放的生命光辉,是“以义立命”的信念之光。

    影片最具哲学意味的升华,出现在对“张孝文”身份的处理上。两位同名战士,一死一生,而生者提议点两次名,当第二声“张孝文”响起,全体战友的齐声应答,已然超越了简单的点名仪式。这声音在山川间回荡,是对每一位牺牲个体的呼唤,更是整个集体对不朽精神的庄严承诺。个体生命在此刻汇入了民族记忆的永恒长河,消弭了生与死的界限。这种“精神的永生”,是影片对牺牲价值的最深刻诠释,它让战争伦理、家庭冀望与国家道义熔铸为一个不可分割的精神整体。

    艺术表达的探索与遗憾,在历史真实与史诗创作间平衡。在艺术呈现上,《志愿军》三部曲确立了庄重、深沉、富于张力的视觉美学。无论是冰雪覆盖的苍茫山峦,还是炮火映红的血色夜空,每一帧画面都不仅是场景的记录,更是内在精神的显影。摄影机游走于宏大的战争场面与战士细微的神情之间,既展现了战争机器的冷酷与无情,也捕捉到了人性在极端环境下的坚韧与闪光。这种不追求炫技、旨在营造历史“在场感”的美学追求,让观众得以沉浸其中,进行深度的历史沉思。

    然而,作为一部鸿篇巨制,影片在艺术上亦留有遗憾。其一是叙事结构的均衡性问题。领袖决策线在后两部中的弱化,使得战略全局观有所模糊。文武戏份的节奏衔接不够流畅,部分谈判文戏略显冗长,而如金城反击战等关键战役的呈现则稍显仓促,导致整体叙事节奏时有断裂,焦点游移。

    其二是人物塑造的深度有待加强。部分历史人物的刻画流于表面,而虚构人物贯穿重大战役的设计,虽为串联情节,却在一定程度上削弱了历史的磅礴感,其“无处不在”的设定挤压了真实人物的塑造空间,使得部分角色缺乏足够的情节支撑与性格弧光。

    其三是部分情感渲染略显生硬。个别桥段因缺乏扎实的叙事铺垫而显得刻意,符号化的情感表达未能引发深度共鸣,甚至个别台词存在说教之嫌,脱离了具体的历史语境与人物身份。

    这些瑕疵,固然提醒着史诗级电影创作的难度与在历史真实与艺术虚构间取得平衡的永恒课题,但它们并未掩盖影片整体的思想与艺术光彩。

    精神火种的当代传递。当银幕上的硝烟渐渐散去,《志愿军》三部曲留给我们的,远不止一段波澜壮阔的历史记忆。它更是一种清晰的精神坐标,一种深沉的力量源泉。它深刻诠释了中华民族的战争观与和平观:我们珍爱和平,但绝不畏惧为了维护民族独立、国家尊严与世界和平而必要的“止戈以武”。在这场“以义立命、为国立尊”的壮丽征程中,每一个牺牲都化为了尊严的图腾,每一滴鲜血都凝结为和平的基石。

   《志愿军》三部曲,是我们这个时代点燃的精神之火。它照亮了来路的艰辛与光荣,也启示着未来的方向与责任。在中华民族迈向伟大复兴的新征程上,这份从历史深处走来、由先烈用生命与热血铸就的民族国家大义与不屈精神气节,必将穿越时空,继续在我们手中传递,激励一代又一代中国人,在各自的岗位上,为民族的复兴、国家的富强、人民的幸福,书写新的精神史诗。这山河,因他们的牺牲而永固;这气节,因我们的传承而长存。(作者单位:新城镇人民政府)

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